CRITIQUE

Une distribution de stars et des seconds rôles… somptueux

L’ouverture de la saison lyrique capitoline est, depuis toujours, l’évènement majeur de la vie culturelle toulousaine. Pour cette occasion, offrir aux Toulousains l’un des opéras les plus joués au monde, le pilier de toute programmation lyrique, un standard d’une incroyable popularité, donne un écho particulièrement amplifié audit évènement. Qui plus est avec une distribution de stars, qui ne put cacher, malgré tout, des seconds rôles magnifiquement tenus.

C’est dans une production venue tout droit du Mai musical florentin que Frédéric Chambert nous propose donc cette Tosca puccinienne. Dans des décors et costumes de Francesco Zito respectant à la lettre les indications de Puccini et de ses librettistes, Mario Pontiggia règle une mise en scène classique dans laquelle cependant quelques moments font passer le frisson. Il en est ainsi, juste avant le Te Deum du 1er acte, lorsque Tosca, défaillante, semble raccompagnée à la sortie de l’église par Scarpia dans un simulacre de défilé nuptial. Saisissant ! Il en est ainsi également du final toujours du 1er acte au cours duquel le drapeau français est cloué au sol par un Christ en Croix…

L’impériale Tosca de Catherine Naglestad

Les exigences du rôle-titre sont connues et rares sont les sopranos pouvant raisonnablement les affronter avec succès. Catherine Naglestad fait partie de cette poignée de privilégiées. Port de reine, tempérament de feu, sa Floria Tosca explose définitivement dans un troisième acte d’une beauté vocale confondante. Projection, rondeur, justesse, musicalité, phrasé, tout fait d’elle une interprète de premier rang. A ses côtés, le ténor Vladimir Galouzine fait toujours valoir, et de quelle manière, une tierce aiguë péremptoire, sans égale aujourd’hui. Dommage alors qu’il se contente de chanter dans une nuance flirtant plus souvent avec le forte que la mezza di voce, sacrifiant au passage quelques belles phrases dont l’irrésistible « O dolci mani » écrite « dolcissimo » par Puccini… Entièrement héroïque, sa composition vocale de Mario Cavaradossi peut cependant convaincre un certain public. Troisième pilier de ce trio tragique, le Scarpia de Franck Ferrari donne le meilleur de lui-même dans un médium d’une belle couleur et parfaitement maîtrisé. Par contre, à l’inverse de son camarade russe, sa tierce aiguë manque de couleur et peine à s’imposer face à un orchestre particulièrement présent dans cet ouvrage, un orchestre aux couleurs aveuglantes dirigé avec une netteté de traits stupéfiante de précision par Tugan Sokhiev.

Des seconds rôles… vertigineux !

Aussi incroyable que cela puisse paraître, c’est le futur Masetto de l’Opéra de Paris, Nahuel di Pierro, qui chante… Angelotti. Le beau timbre et la splendide ligne de chant de cette jeune basse argentine de 27 ans, qui s’est déjà fait applaudir au Capitole dans Colline et Basilio, donnent un relief évidemment tout particulier à ce rôle. Il en est de même avec le Sacristain du baryton portugais José Fardilha. Celui-ci vient de chanter Leporello à Amsterdam ! Si ce n’est pas du luxe, on s’en approche sérieusement. Quant au Spoletta du ténor italien Mauro Buffoli, il n’est que de savoir qu’il chantera ce même rôle au printemps prochain à la Scala de Milan pour apprécier le haut niveau de ces seconds rôles, marque sans appel des grandes maisons d’opéra. Sans oublier celui que l’on ne cite jamais, le chanteur à qui échoit le rôle plus qu’épisodique de Sciaronne. Frédéric Chambert l’a confié au baryton Craig Verm, un jeune talent en pleine ascension qui s’apprête à chanter Billy Budd et Escamillo à Santiago du Chili. Trois notes suffisent à faire dresser l’oreille du spectateur attentif… Le Capitole lui offre également l’un de ses fameux « Midis », ce sera le 6 octobre, accompagné par un expert en la matière : Bob Gonnella. Un rendez-vous à ne pas manquer assurément afin d’apprécier plus pleinement la voix prometteuse de cet interprète.
Saluons enfin, durant le Te Deum, l’intervention haute en couleurs, en rondeur et en discipline de notre phalange chorale placée sous la direction d’Alfonso Caiani.

Robert Pénavayre