Un espace sacré pour des « Paradis Perdus »

Avec Paradis Perdus Kader Belarbi nous propose, après un début de saison très classique, de nous entraîner dans un univers totalement différent. Avec une entrée au répertoire, Salle des pas perdus et une création mondiale, Mur-Mur, le chorégraphe revient vers la création contemporaine.

ClassicToulouse : Nous voici à quelques jours de la première, comment se présente ce spectacle ?

Kader Belarbi : Aujourd’hui nous sommes à six jours de la première. Je suis très content, nous avons eu la costumière, qui est un peu la révélation de chaque ballet avec la présentation de tout le monde, le trac. On découvre les costumes, les univers de chaque pièce, rien n’est fini, mais, de ce que moi j’ai vu, les choses sont plutôt prometteuses. Comme je suis sur la création, j’ai délégué l’entrée au répertoire, qui est une reprise, à Laure Muret qui l’a dansée. Toute la thématique a voulu que je construise quelque chose qui se tienne. C’est un programme très spécifique, car je trouve que c’est bien pour une compagnie et que c’est nécessaire quand on a fait une Giselle, une Coppélia, d’aller dans un autre style, un autre univers.

 : Et nous allons découvrir tout cela le soir de la première !

K. B. : Mais il n’est pas question de partir dans un pathos. Il n’est pas question de se dire on va passer une soirée d’une tristesse absolue avec Paradis Perdus, la Salle des pas perdus, des Pensées, un Mur-Mur, mais où est-ce que l’on va !! Mais je crois aussi que la danse a besoin simplement, en étant modeste, d’être dans une forme de question, pourquoi pas sociale, pourquoi pas là de mémoire, d’oubli, de faire ressurgir des faits, comme le ballet d’Angel qui fait ressurgir une histoire assez foudroyante très émouvante, ou bien Mur-Mur qui parle d’enfermement, de confinement. Je ne crois pas que ce soit de la tristesse, plutôt une nostalgie sur certaines choses. Et après ce que j’ai vu hier j’ai l’impression de voir quelque chose qui est dans le propos. Et pour moi c’était important d’aller ailleurs… et tellement ailleurs que l’on va à Saint-Pierre des Cuisines !!!

 : Ça me parait pour ma part une excellente idée, car le lieu a un enchantement particulier, mais qu’en est-il de l’espace scénique ?

K. B. : C’est super pour danser ! C’est pour le public que ce n’est pas assez, car il y a quoi 400-500 personnes ? J’ai dansé plusieurs fois dans ce lieu, avec Francine Lancelot. Et c’est vrai, c’est un lieu qui est chargé de quelque chose et c’est ça qui m’a donné l’idée d’y faire ce spectacle. Le montage est en train de se faire et j’ai demandé qu’on ne mette pas de pendillons noirs pour ne pas « casser » l’esprit de ce lieu. J’ai demandé un parquet en bois, un lino marron pour s’inscrire en harmonie avec la brique, pour avoir un même espace. Et aucune coulisse !!! C’est vraiment un choix. Quand je lance une thématique, que je choisis des pièces, je sais dans ma tête quel espace je vais donner. Et là c’est magnifique, les danseurs ont un espace immense. Et pour le public, on a également la sensation d’être tous ensembles comme dans une cloche !
Moi je suis en tout cas dans l’excitation d’essayer quelque chose dans un nouveau lieu, avec de nouvelles chorégraphies pour les danseurs. Ils vont être très différents, vous verrez !