CRITIQUE

Le voyage tragique

Evoquer l’une des plus dramatiques épopées de l’histoire de l’Occitanie, celle de la tragédie cathare, constituait pour Jordi Savall un gigantesque défi. Mais le musicien catalan est un familier de ce genre de projet un peu fou. N’a-t-il pas récemment investi l’histoire de la ville mythique de Jérusalem ? Avec « Le Royaume oublié : la Tragédie Cathare », considéré comme un « hommage au Pays d’Oc », Jordi Savall, avec la participation de son épouse Montserrat Figueras et de ses deux ensembles « La Capella Reial de Catalunya » et « Hespèrion XXI », a conçu un spectacle musical fondé sur l’histoire de cette civilisation de la foi, de sa naissance à son anéantissement. Une chance pour notre région, ces musiciens et ces chanteurs faisaient escale sur la scène blagnacaise d’Odyssud, le 11 janvier dernier.

« Au-delà des mythes et des légendes, la destruction de la mémoire de cette formidable civilisation qui était celle du pays d’oc, devenu alors un véritable royaume oublié, la terrible tragédie des Cathares, ou « bons hommes », et le témoignage qu’ils ont donné de leur foi méritent tout notre respect et tout notre effort de mémoire historique. » C’est ainsi que Montserrat Figueras et Jordi Savall définissent le défi qu’ils se sont lancé. Le projet prend alors la forme d’une exploration chronologique, à travers la musique et quelques textes fondamentaux, de l’histoire de ce mouvement religieux, de ses origines à son extinction. Cinq siècles défilent ainsi le temps d’un concert étonnant dont la charge émotionnelle constitue le fondement. Chaque phase de l’épopée est ainsi évoquée dans la continuité d’un véritable défilé tragique qui alterne pièces musicales reconstituées avec soin et textes historiques lus en occitan, en latin ou en français.
Deux flûtes bulgares, cheminant lentement de la salle vers la scène, évoquent dans un murmure les origines orientales de cette croyance. S’ouvre alors une succession d’évocations instrumentales et vocales des phases successives de l’épopée, depuis l’accueil en Occitanie des Juifs échappés d’Al Andalus jusqu’à la fin des Cathares orientaux, en passant par la croisade contre les Albigeois et l’Inquisition.
Les voix solistes de la soprano Montserrat Figueras (qui joue également de la citara), du contreténor Pascal Bertin, du ténor Lluís Vilamajó et du baryton Furio Zanasi se détachent successivement du petit chœur de la « Capella Reial », conférant ainsi au discours une émotion palpable. Chaque musicien, issu de l’ensemble « Hespèrion XXI », apporte sa contribution déterminante. Une panoplie instrumentale d’une grande diversité, de la harpe médiévale à la vièle à roue, du kanun au duduk, du kamancha à la chalémie, de la cornemuse à la sacqueboute, enrichit le discours et colore chaque intervention. Le chaos de la bataille, simulé par les instruments à vent qui envahissent la salle en début de seconde partie, constitue un exemple frappant d'intégration du public dans la dramaturgie du spectacle.
Les deux récitants, René Zosso et Georges Besombes endossent leur charge avec une conviction, une sincérité et un sens de l’histoire digne des plus grands. La dernière intervention, ce chant sublime de la Sybille occitane, déclamé depuis les hauteurs de la grande salle par Montserrat Figueras, serre le cœur et élève l’esprit.
Jordi Savall a effectué là un travail de reconstitution digne d’un archéologue. Ses choix esthétiques sont ceux d’un artiste rompu à l’exercice, imprégné qu’il est de toute une rhétorique musicale dont il s’est fait une spécialité. Le poids d’une infinie nostalgie imprègne toute cette évocation qui opère sur chacun une véritable fascination hypnotique. On ne sort pas indemne de cette expérience…

Serge Chauzy