CRITIQUE

Du Rhin au Danube

Schumann et Schubert, au programme du concert du 25 février dernier de l’Orchestre du Capitole, étaient présents, chacun par sa symphonie la plus emblématique. La 3ème, dite « Rhénane » du premier, était suivie de la 9ème, « La Grande », du second. Tugan Sokhiev abordait ces deux chefs-d’œuvre pour la première fois à la tête de son orchestre. La formation toulousaine et son chef revenaient en outre d’une grande tournée européenne en Allemagne et en Autriche qui s’est achevée le 13 février dernier sous les acclamations du public de la prestigieuse salle Pleyel à Paris.

La musique romantique germanique reste évidemment le répertoire incontournable de tout grand orchestre symphonique. Tugan Sokhiev l’explore avec lucidité et méthode, le nourrissant de son instinct musical et de l’originalité de sa démarche. Pour cela il a su au cours des ans forger une densité nouvelle à la sonorité de son orchestre. Les cordes en particulier sont capables d’une véritable incandescence sonore, alors que les vents conservent leur chaleur et le raffinement de leurs timbres.
Les premières mesures du Vivace de la symphonie « Rhénane » de Schumann lancent l’hommage au fleuve mythique (celui que Beethoven nommait « Unser Vater Rhein ») avec une irrésistible énergie rythmique. La fluidité chaleureuse du Scherzo doit beaucoup aux pupitres d’altos et de violoncelles, au lyrisme et à la générosité de leurs phrasés. Tendrement poétique, l’Andante central suggère comme une confidence affectueuse. L’évocation quasi-mystique de la cathédrale de Cologne du Maestoso constitue peut-être le sommet de toute l’exécution. La solennité intense et recueillie annonce de manière surprenante les grands leitmotive du « Parsifal » de Wagner. L’apothéose finale exalte une jubilation sans limite.
Le propos de la dernière symphonie achevée du très viennois Schubert, celle que le touchant compositeur n’eut pas l’occasion d’entendre de son vivant, est tout autre. On s’embarque dans cette vaste fresque comme pour un voyage au long cours. Tugan Sokhiev confère ici à son orchestre une sonorité bien différente de celle qui prévaut dans Schumann. Une homogénéité accrue, une plus grande fusion entre les pupitres, des couleurs moins vives, des tons pastel, mais aussi un propos qui avance sans cesse et trouve son énergie dans le mouvement. Recueillie comme pour une prière, l’ouverture Andante est comme lancée par les cors vers un horizon lointain. Tout le premier volet Allegretto se déploie avec une liberté et un dynamisme maîtrisé admirables. Le solo de hautbois de l’Andante (excellent Christian Fougeroux), à la fois léger et nostalgique, conduit peu à peu l’auditeur vers ce dramatique silence, assourdissant d’intensité, sommet expressif de toute l’œuvre. Champêtre et terrien, le Scherzo débouche sur un Allegro final éblouissant. Haletant mais sans angoisse, brillant mais profond, ce dernier volet explose enfin d’une joie sans mélange. Un vrai bonheur !

Serge Chauzy