On le sait, Roberto Alagna, né à Paris de parents siciliens, a toujours conservé cet esprit tribal qui le relie à sa famille. Ses racines, qui restent plantées dans ce sol insulaire, l’ont conduit à concevoir un programme composé autour de la tarentelle, cette danse supposée guérir les effets des piqûres de la redoutable tarentule, et dont la tradition remonte à la plus haute antiquité.
Entouré d’un ensemble de musiciens « multi-instrumentaux » de qualité placés sous la houlette de l’excellent Yvan Cassar, Roberto Alagna conjugue générosité, séduction et une certaine candeur, tout au long d’un programme qui alterne effervescence et nostalgie.

La voix, ferme ou suave, s'adapte avec souplesse à chaque atmosphère. Après une « Danza » rossinienne de mise en bouche, on retrouve le grand ténor dans un air attribué à Bellini « Fenesta che lucive » qui reprend le beau thème de la complainte d’Amina dans «La Sonnambula». La tristesse et la joie ne cessent alors de se succéder. Jusqu’à ce traditionnel « A lu mercatu » (Au marché) dans lequel le public est appelé à participer, imitant ainsi le cri de l’oiseau, de la chèvre, du porcelet…
Roberto lui-même ne se prive pas d’imitation, jusqu’au braiement de l’âne disparu. Les chants traditionnels succèdent à quelques références cinématographiques comme celle du Parrain ou de « Cinéma Paradiso ».
Les bis indispensables et ardemment réclamés par un public fasciné mêlent éclat de rire et émotion. Le rire est celui des « Filles du bord de mer… » !

Mais oui, il s’agit bien de la chanson d’Adamo, ce Sicilien de Belgique. Et puis l’émotion émane de la berceuse composée avec son frère Frédérico par Roberto lui-même à l’intention de sa fille Ornella née d’un premier mariage avec l’épouse tragiquement disparue.
Roberto Alagna, personnage atypique et vrai.

Serge Chauzy